a critical ear 1 villain themes
( Noot van de redactie: 'A Critical Ear' is een nieuwe serie waarin muziek in videogames van SWE3tMadness wordt geanalyseerd op de Community Blogs. - CTZ )
Zoals u zich wellicht herinnert uit mijn analyse van Mad dansen , leitmotifs zijn thema's die in een soundtrack worden gebruikt om personages, plaatsen, evenementen of andere delen van een verhaal weer te geven. In dat artikel werd geprobeerd uit te leggen hoe één nummer veel van die thema's kon combineren om een stuk baasgevechtsmuziek te creëren dat emotioneel veel suggestiever en thematischer is. Een grote reden waarom die techniek van het combineren van verschillende herkenbare motieven in één nummer werkt, is echter dat de speler dat is nu al emotioneel gehecht aan die liedjes in de eerste plaats. Als u de melodie niet herkent of aan niets anders associeert, verliest het gecombineerde thema als geheel zijn betekenis.
In dit artikel zal ik proberen uit te leggen hoe een leidmotief die emotionele gehechtheid in de eerste plaats krijgt door drie verschillende karakterthema's te vergelijken en contrasteren, allemaal uit de Laatste fantasie serie opnieuw. (Wat kan ik zeggen? Uematsu houdt van zijn herhaalde muzikale signalen.) In het bijzonder zal ik de drie karakterthema's analyseren die worden gebruikt voor de schurken van Final Fantasy IV , Final Fantasy VI en Laatste fantasie VII en leg uit waarom ze effectief zijn in het vertegenwoordigen van de schurk, waar ze mogelijk tekortschieten, en hoe het de manier verandert waarop we het karakter van de schurk zelf bekijken. Ik heb links naar de betreffende nummers in de tekst opgenomen en de ingesloten video's tonen de scène wanneer het thema van de schurk voor het eerst verschijnt in het verhaal van de game zelf, voor extra referentie.
Aangezien dit artikel de schurken van deze spellen in detail onderzoekt, zullen er prominente spoilers zijn opgenomen. Ga op eigen risico te werk!
Kefka's Thema: Final Fantasy VI
Ik heb al een stuk geschreven over de eindbaasmuziek van dit spel, dat dit thema voor een groot deel van het stuk gebruikt. De eerste keer dat we dit swaggerende circus binnen horen komen WE , de algehele indruk is veel anders dan de epische medley die we tijdens het laatste gevecht horen. Kefka wanneer hij voor het eerst verschijnt, is eigenlijk niet meer dan komische opluchting, en dit nummer weerspiegelt dat met een vrolijk, speels deuntje dat zeker de hele dag in je hoofd blijft hangen. Het is bombastisch, flamboyant en over het algemeen overdreven en vertegenwoordigt Kefka's hamminess als een personage oorspronkelijk in het verhaal. Dit thema maakt Kefka tot een gedenkwaardige schurk, maar niet noodzakelijkerwijs een die in het begin een aanzienlijke bedreiging vormt voor de partij.
Natuurlijk, na het beëindigen van het spel, associeer je nu hetzelfde thema met de berouwvolle en vrolijk kwaadaardige schurk die Kefka blijkt te zijn, en het contrast tussen dit clownachtige thema en zijn echte karakterisering voegt een beetje een sinistere ondertoon toe aan de pakkende afstemmen.
Het enige probleem met dit thema is dat Kefka ooit echt bestond doet de hoofdschurk van het spel worden, hoor je het thema nooit meer tot het allerlaatste gevecht! Een groot deel van een effectief karakterthema is herhaling. Als een bepaald nummer wordt afgespeeld telkens wanneer een specifieke gebeurtenis plaatsvindt of een personage binnenkomt, begint de kijker die gebeurtenis of dat personage aan het thema te associëren en onthoudt die verbinding telkens wanneer het nummer wordt gespeeld. Het is Pavlov's voorwaardelijke antwoord dat in principe op verhalen wordt toegepast. Maar in de Wereld van Ruïne zien we de volledige mate van vernietiging die Kefka heeft veroorzaakt aan de beschaving, maar hij heeft geen directe invloed meer op het verhaal, en zijn thema verschijnt ook niet.
Dit neemt het personage zo ver weg van de hoofdactie van het verhaal dat hij veel van de intimidatie verliest die hij in de eerste helft van het spel had. Wanneer het feest Kefka eindelijk opnieuw confronteert, zijn de gruwelijke daden die hij tegen de overlevenden heeft begaan niet echt meer met hem verbonden, omdat zijn thema niet aanwezig was toen hij zijn Licht van Oordeel op hen wierp! Ontdek het hier zelf na 2:52 minuten. Het is verbazingwekkend hoe de uitsluiting van dit eenvoudige detail de gebeurtenis verandert van een kwaadaardige daad die rechtstreeks wordt veroorzaakt door een echt en tastbaar wezen, tot gewoon een ongelukkig gevaar van het leven in de Wereld van Ruïne.
'Those Chosen By The Planet': Laatste fantasie VII
Ondanks wat Square-Enix tegenwoordig lijkt te denken, is het karakterthema van Sephiroth dat niet 'One-Winged Angel', het is dit nummer. Het is een beetje triest dat het nauwelijks wordt gebruikt in zijn talloze vreemde optredens in spin-off games zoals Kingdom Hearts en de Adventkinderen film, omdat dit nummer altijd veel meer een emotionele impact op mij had dan 'OWA' ooit deed. En hoewel ik het leuk vind Final Fantasy VI over deze game is 'Those Chosen By The Planet' naar mijn mening een effectiever slechterikthema dan Kefka.
Een van de redenen waarom Kefka en Sephiroth zo vaak worden vergeleken, is dat hoewel ze dezelfde oorsprong en motieven hebben (product van een experiment om supersoldaten te creëren, gek werd, probeerde god te worden, enz.), Hun werkelijke persoonlijkheden en afbeeldingen in hun respectieve games zijn lichtjaren los van elkaar. Waar Kefka een steigerende, ruwe nar is, is Sephiroth stoïcijns, gereserveerd en raadselachtig. 'Die gekozen door de planeet' weerspiegelt deze karakterisering en is een meer sfeervol, minimalistisch stuk, ondersteund door een voortdurend kloppende trommel en buisvormige bellen die bijna aan een hartslag doen denken. Het is dit meer ingetogen stuk met een duidelijker sinistere sfeer die het personage markeert als krachtig, dodelijk en mysterieus.
Een ander aspect van een goed karakterthema dat dit nummer heeft, is de nauwe band met de gebeurtenissen van de plot. Kefka wordt ook pas echt intimiderend tot de tweede helft van zijn spel, terwijl die van Sephiroth eerste verschijning vergezeld van dit thema in het verhaal houdt in dat hij Nibelheim op de grond verbrandt en vervolgens door de vlammen verdwijnt. Eerste indrukken betekenen veel, en wanneer je dit lied voor het eerst hoort omdat de hoofdpersoon herinneringen ophaalt dat zijn geboortestad volledig is vernietigd door de bewonderde en opgezochte man, blijft die indruk lang bij je.
Het eindigt daar ook niet, diezelfde associatie wordt voortdurend bevestigd in de rest van het spel. Ik legde uit dat het thema van Kefka veel betekenis verliest tijdens de gebeurtenissen van WE omdat het zo zelden voorkomt tijdens de werkelijk gruwelijke daden die hij in de wereld van ruïne pleegt. 'Those Chosen By The Planet' duikt echter op wanneer de invloed van Sephiroth verschijnt, van de bovengenoemde scène tot de dood van Aeris, tot zelfs de laatste strijd in de geest van Cloud na het verslaan van de 'Veiliger Sephiroth'-vorm. (waardoor dit echt het waar uiteindelijk eindthema).
Dus, kortom, wat dit een echt effectief slechterikmotief maakt, is dat wanneer je het tijdens het spel hoort opstarten, je weten er staat iets heel, heel erg te gebeuren, en dat is Sephiroth. Zelfs als hij er niet persoonlijk is, markeert dit lied zijn invloed op enkele van de meest memorabele gebeurtenissen in het verhaal.
'Clad In The Dark': Final Fantasy IV )
Ondanks mijn strompelen over de vorige nummers, is 'Clad In The Dark', het thema van Golbez, eigenlijk mijn favoriete schurkthema van het hele Laatste fantasie franchise, en mogelijk van alle videogames in het algemeen.
Het grootste probleem met het thema van Kefka was dat het aanvankelijk niet werd geassocieerd met de hoofdantagonist van het verhaal, en toen hij de hoofdantagonist werd, werd het niet gebruikt helemaal niet tot het einde. Het probleem met het thema van Sephiroth daarentegen was dat, hoewel het raadselachtig genoeg was en geassocieerd werd met een aantal echt gruwelijke acties, het nummer meer invloed over de gebeurtenissen van de plot, niet directe, fysieke interacties met de partij. Zijn aanwezigheid in VII verandert hem in een enigszins metafoor voor kwaad en vernietiging, in plaats van een tastbaar wezen dat bewuste beslissingen neemt om kwaadaardig en destructief te zijn. Kefka's karakter en leidmotief zijn tastbaar en aanwezig in de eerste helft van het verhaal, maar verloren in de tweede helft. Het thema van Sephiroth is overal in het verhaal aanwezig, maar zijn werkelijke karakter blijft grotendeels ongezien, net als de titulaire haai van bek . Eng, ja, maar het maakt de oorzaak van het conflict eerder abstract en afstandelijk dan een directe dreiging.
Het thema van Golbez corrigeert dat door vrijwel elke gelegenheid te begeleiden wanneer hij opduikt volledig verpest De dag van Cecil en co. Oh, en ik maak geen grapje over 'volledig verpesten'. Dit thema speelt eerst zodra Golbez de Kristallen kamer in Fabul binnenstapt, de helden uitdaagt en gewoon naar buiten gaat met Kain gehersenspoeld, Rosa gevangen en het kristal onder zijn controle. Vanaf dat moment, wanneer die orgelakkoorden beginnen te spelen, weet je niet alleen dat hij iets ergs veroorzaakt, maar dat hij fysiek opduikt en je kontschoppen bezorgt persoonlijk.
Waar het thema van Kefka ook een orgel gebruikt, is het een minder intimiderend rietorgel, zoals je zou horen in een circus of ballpark. Het thema van Golbez gebruikt in plaats daarvan een volledig kerkorgel. Dit instrument zelf wordt geassocieerd met zoveel andere slechteriken dat het gebruik ervan dezelfde reactie van de speler oproept die het leidmotief zou moeten produceren. We associëren dit orgel met kracht en grootsheid, en schurken die graag pronken met beide. De melodie van 'Clad in the Dark' zelf wordt gedurende het hele verhaal herhaaldelijk herhaald met verschillende liedjes en instrumenten om zijn invloed op gebeurtenissen te symboliseren, maar de volledige schaal van zijn leidmotief is alleen gereserveerd voor persoonlijke optredens. Dit versterkt onze associatie tussen het en het personage effectiever dan het zonder onderscheid te gebruiken wanneer er iets gebeurt dat gerelateerd is aan de slechterik, zoals 'Those Chosen by the Planet'.
De kracht van dit nummer wordt niet eens verminderd door het feit dat Golbez aan het einde van het spel afstand doet van zijn schurk, omdat dit thema tijdens de laatste act niet meer wordt gehoord. Ongeacht het thema van Kefka dat ondanks zijn status als de hoofdantagonist ontbreekt, verdwijnt 'Clad in the Dark' zodra Golbez tot bezinning komt, samen met de controle van Zemus over hem. Omdat dit thema is uitsluitend gebonden aan Golbez als een schurk, wordt het niet beïnvloed door de onthulling aan het einde wanneer hij goed wordt, omdat de speler het nog steeds exclusief associeert met die slechte daden. De uitsluiting van het lied helpt de speler ook om deze verandering van hart als echt te accepteren, waaruit blijkt dat hij zijn slechte manieren voorgoed heeft opgegeven.
Kortom, een groot deel van wat een effectief karakter leidmotief is, is hoe het aansluit bij het hoofdverhaal. Het is echt nog belangrijker dan wat het nummer eigenlijk is is , hoewel een goed nummer dat geschikt is voor de actie en het personage, waarschijnlijk meer memorabel zal zijn. De kwaliteit van dit thema heeft ook een grote invloed op hoe de speler het personage in kwestie ziet, en kan een flauwe schurk gedenkwaardig maken of een anders-geweldige schurk in een middelmatige veranderen. Het is een ander voorbeeld van de impact die de soundtrack van een game onbewust op de speler kan hebben, wat in de eerste plaats het belangrijkste punt van deze serie is, en waarom ik met dit artikel wilde beginnen. (IK belofte Ik zal het verder over iets anders hebben Laatste fantasie volgende maand!)
