indie nation moon 120023

(Dat klopt, Indie Nation is terug! Om de zoveel tijd zullen we enkele van de beste beschikbare onafhankelijke games uitlichten.)
Ik weet het. Er is bijna geen berichtgeving over de indie-avonturengame geweest Naar de maan Op deze site. Namens iedereen hier bij Destructoid wil ik mijn excuses aanbieden door het de eerste aanbevolen game te maken in de nu herrezen Indie Nation-serie.
Naar de maan is licht op de traditionele aspecten van videogames, maar maakt dit meer dan goed met zijn verhalen. Je moet de wens van een stervende man om de maan te bezoeken vervullen door via een soort futuristische machine door zijn herinneringen te bladeren. Er zijn geen demonen die worden gedood of zorgvuldig getimede sprongen, maar je zult waarschijnlijk merken dat je tegen de tijd je tranen inhoudt Naar de maan sluit af.
De rest van dit bericht zal zijn spoilerific dus ik raad ten zeerste aan om pas door te gaan nadat je de game eerst hebt voltooid. Voordat u echter naar binnen gaat, moet u dit weten: vermijd het gebruik van de muis om te navigeren. Bewegen met de pijltjestoetsen is de juiste keuze.
de toon van Naar de maan wordt vanaf het begin van het spel geschetst: een oude man genaamd Johnny is stervende, en het is aan de dokters, zoals gespeeld door jou, om hem gelukkig te maken. Er is geen indicatie van enige overlevingskans; zijn dood is nabij. Het is echter gemakkelijk om dit tijdens de middelste segmenten van het spel te vergeten, omdat je onvermijdelijk zo verstrikt raakt in de achterwaartse plotlijn. Terwijl je zijn herinneringen verkent, vergeet je misschien onbewust de stervende man, omdat je zo ongelooflijk verbonden raakt met Johnny als persoon dat hij gewoon zo levend lijkt.
Het personage van Dr. Neil Watts doet geweldig werk door de elegische toon met humor te doorbreken, terwijl zijn partner Dr. Eva Rosalene een even indrukwekkend werk doet door hem in de realiteit te plaatsen. Voor mij was het gemakkelijk om met Neil om te gaan, omdat zijn verwijzingen naar dingen als: Dragon Ball Z en straatvechter maakte duidelijk dat hij en ik van hetzelfde soort zijn. Zelfs de manier waarop hij de kwestie van de dood met humor bestrijdt, is iets dat ik heb gedaan bij begrafenissen of tijdens andere droevige momenten in mijn leven.
Tegen het einde - wanneer Eva Johnny's herinneringen aan River, zijn liefdesbelang, probeert te veranderen - veranderen de karakterrollen nogal dramatisch, samen met de toon van het verhaal. Neil Watts, de doorgaans vrolijke nerd, begint zich ineens veel meer als een volwassene te gedragen en neemt een serieuze toon aan als hij met Eva praat. Eva, aan de andere kant, begint meer maniakaal en sinister te lijken. Ze begint op een robot te lijken en heeft er geen moeite mee om River uit Johnny's leven te verwijderen.
Een game is nog nooit zo ver gegaan dat ik moest huilen, maar een paar kwamen schrikbarend dichtbij. persoon 4 en Bastion bij beide moest ik de waterleiding tegenhouden, een prestatie die Naar de maan slaagde er ook vrij goed in. Pas tegen het einde, toen ze Joey en Johnny lieten zien opgroeien in het leven dat ze samen hadden kunnen hebben, begon ik echt emotioneel te worden.
Ik begon aan mijn broer te denken, die momenteel net als ik aan de andere kant van de VS woont, en hoe geweldig het was om hem in de buurt te hebben voordat hij naar de universiteit ging. Ik begon me ook af te vragen over een hypothetisch leven zonder hem, iets waar ik nooit eerder aan had gedacht, en iets waar ik nooit meer aan zou willen denken. Zonder hem zou ik niet van bands als Nirvana en Pearl Jam houden. Zonder hem zou mijn eerste en enige kennismaking met Tony Hawk zijn via zijn videogames. Zonder hem betwijfel ik of ik zelfs zo van gamen zou houden als nu.
Zonder hem zou ik niet de persoon zijn waar ik nu trots op ben.
De band tussen twee broers kan enorm zijn en het werd moeilijk om te argumenteren tegen Eva's beslissing om River te elimineren en in plaats daarvan Joey te redden. Het was dus een beetje te perfect dat John en River toch samen eindigden. Eerst dacht ik dat het te toevallig was, maar toen ze samen in dat ruimteschip wegschoten, kon het me niet meer schelen. Ze waren samen en ze waren op weg naar de maan.
Het zou echter onverantwoordelijk van mij zijn om de belangrijkere relatie die hier aan de orde is, te verwaarlozen: Johnny en River. Als spelers tasten we in het duister over veel aspecten van Johnny's leven totdat we door zijn verleden gaan. We beginnen Johnny te zien ontwikkelen als een personage terwijl we terugreizen door zijn herinneringen om erachter te komen waarom hij in de eerste plaats naar de maan wil reizen. We leren dat River relatief vroeg in het verhaal een soort van mentale problemen heeft, hoewel de exacte problemen nooit worden onthuld. In combinatie met de overvloedige origami-konijnen en vreemde spraakpatronen, worden we ertoe gebracht te geloven dat het waarschijnlijk iets is in het autismespectrum.
Ik ging door het grootste deel van de game met de gedachte dat Johnny de normale was en dat River er een beetje naast zat. Nou, totdat Dat scene, die waarin Johnny en River elkaar voor het eerst ontmoeten op de kermis onder de sterren en wat alleen kan worden omschreven als een van de meest oprechte en onthullende momenten ooit. Het wordt duidelijk dat het, na de bètablokkers, Johnny was die er een beetje naast zat. River was gewoon een vrouw die haar best deed om haar man te herinneren aan hun geschiedenis samen. De origami konijnen. De hacky-zak. De maan .
Op dat moment verandert je hele perceptie van hun relatie. Ik heb een ongezonde neiging om mezelf in andermans schoenen te verplaatsen, en toen ik me eenmaal voorstelde wat River moet hebben doorgemaakt, werd ik ongelooflijk verdrietig. Wat moet het elke dag moeilijk zijn geweest om naar Johnny te kijken en te wensen dat hij de persoon was die ze zoveel jaren geleden onder de sterren had ontmoet. Hij was niet meer dezelfde persoon - meer een holle schil van zijn vroegere zelf.
Naar de maan lijdt helaas op een vrij groot gebied: de besturing. Het spel lijkt te willen dat je met de muis beweegt, maar het voelt veel responsiever aan als je de pijltjestoetsen gebruikt. Er is ook een vreemde hoeveelheid bijna onzichtbare objecten die je ervan weerhouden om op bepaalde tegels te bewegen, waardoor navigatie soms een beetje een worsteling is.
De puzzelsegmenten van de game zijn goed gecontextualiseerd in het verhaal, maar ze voelen meer als een willekeurig videogame-onderdeel van de ervaring. Je zou kunnen beweren dat ze te gemakkelijk zijn, maar ik denk dat het veel frustrerender zou zijn als ze erg ingewikkeld waren en het tempo van het verhaal zouden verpesten. Zoals het er nu uitziet, dienen ze als een leuke manier om een deel van de eentonigheid van rondlopen en interactie met objecten te doorbreken.
De visuele stijl grijpt terug naar de Super Nintendo-dagen, maar de meer gedetailleerde tekeningen doen voldoende om de kleinere details in te vullen die niet duidelijk zijn in de gepixelde versies. De muziek is echter de echte ster van de esthetiek, met pianomuziek die de stemming ongelooflijk goed bepaalt. Het is mooi en melodieus, en het speelt een grote rol in het verhaal zelf, dus wees niet verbaasd als het horen van de nummers na het spelen van de game dezelfde emoties oproept die je had toen je in het verhaal was ondergedompeld.
wat is het verschil tussen outer join en left join
Naar de maan is een absoluut genot van een spel. Hoewel de besturing misschien wat onhandig is, is het verhaal alleen al de toegangsprijs waard. Het is een mooie, wonderlijke ervaring die moeilijk ergens anders in het medium te vinden is. Het is een spel dat ik niet zal vergeten zolang mijn herinneringen nog van mij zijn.
( Naar de maan is direct te koop bij de website van de ontwikkelaar .)