10 beste originele xbox games aller tijden gerangschikt

Team Groen
De console-oorlogen woedden nog steeds toen ik op de middelbare school zat, en terwijl ik bezig was team GameCube , zat een goede vriend van mij in team Xbox. Misschien niet stevig team Xbox, omdat hij niet zo bekrompen was als ik. Hij hield van de kortstondige Dreamcast en slaagde er zelfs in me kennis te laten maken met enkele PS2-titels die me zijn bijgebleven. Zijn enthousiasme voor het eerste uitstapje van Microsoft naar de consolemarkt heeft me echter een blijvende genegenheid gegeven voor de enorme hardware.
Met iets minder dan 1000 games had het een grotere bibliotheek dan Nintendo's GameCube, maar een veel kleinere dan de PS2. Het is oud een geschatte 24 miljoen, wat het een kleine voorsprong gaf op de geschatte 22 miljoen van de Gamecube. Het belangrijkste was dat het Microsoft verstevigde als een grote speler op de consolemarkt die tot op de dag van vandaag voortduurt.
Tegenwoordig ken ik het vooral als de console van het tijdperk met de beste poorten van derden. Als een game is uitgebracht op de drie belangrijkste consoles van de generatie, kun je er zeker van zijn dat de beste versie op Xbox was. Hoewel dat een geweldige kracht is om te hebben, trok de krachtige hardware van de console een groot aantal exclusieve titels aan. Selecteren uit zo'n grote pool was geen gemakkelijke taak, en voor al degenen die ik hieronder noem, heb ik een aantal andere geweldige titels weggelaten.

10. Godzilla: Red de aarde (2004)
Oké, ik weet dat veel mensen het hier niet met me eens zullen zijn, maar ik was er een grote fan van Godzilla: Vernietig alle monsters Melee op GameCube. Het was echter heel gemakkelijk om tijdens een korte huurperiode elk stukje inhoud in dat spel door te branden. Godzilla: Red de aarde is het vervolg daarop, alleen brengt het meer inhoud, meer kaiju en meer plezier met zich mee.
Ja, ik geef toe dat het een stom spel is over gigantische monsters die wolkenkrabbers naar elkaar gooien, maar alleen al door dat hardop te zeggen, herinner ik me eraan hoe geweldig dat is. Godzilla heeft had het behoorlijk zwaar als het gaat om videogames, maar Pipeworks Studios was trots op de licentie. Het is duidelijk dat hun titels waren Godzilla fans die hun droomspel proberen te maken, en ik deel toevallig in die droom.

9. Jetset Radio Toekomst (2002)
De grootste overwinning voor Microsoft's Xbox was waarschijnlijk het mislukken van Sega's Dreamcast. Terwijl Sega multiplatform ging nadat ze zich terugtrok uit de consolemarkt, leken ze de voorkeur te geven aan de Xbox, misschien verzuurd door hun rivaliteit met Nintendo en Sony. Als de levensduur van de Dreamcast werd verkort, leefde de bibliotheek voort via de Xbox. Spellen zoals Gekke taxi , Panzer Dragoon , En Shen Mue vonden allemaal hun weg naar de console van Microsoft.
wat is de beveiligingssleutel op een draadloze router
2002 Jetset Radio Toekomst is hier een goed voorbeeld van, omdat het een vervolg is op de jaren 2000 Jet Grind-radio . Nou, technisch gezien wel niet een vervolg, in plaats daarvan bestaande in zijn eigen tijdlijn. Het zou een do-over kunnen worden genoemd, omdat het een vergelijkbaar plot, dezelfde personages en dezelfde snelle en verslavende gameplay bevat. Het grootste verschil is dat Jetset Radio Toekomst heeft een meer open structuur en laat de tijdslimiet van het origineel vallen.
Het verkocht helaas niet goed, wat misschien de reden is waarom we tot op de dag van vandaag geen vervolg hebben ontvangen. Het is niet eens geporteerd, wat betekent dat de enige manier om het vandaag echt te spelen op de originele console is. Als je het nu speelt, krijg je een echte 'ze maken ze niet meer zo'-sfeer.

8. Splintercel: chaostheorie (2005)
Tom Clancy's Splinter Cell is een serie over een mopperende man die zich een weg baant door terroristen. Of rond terroristen, denk ik. Het is een stealth-game. Hoewel de serie multi-platform was, eindigden de PS2 en Gamecube altijd met vreemd uitgeklede versies. Splintercel: chaostheorie is de beste die de serie ooit heeft gekregen, terwijl hij mogelijk de slechtste is op de minder krachtige consoles.
Terwijl Splintercel: chaostheorie grotendeels vastgehouden aan de klassieke formule in singleplayer, het gooide een geweldige coöpmodus en een asymmetrische competitieve modus toen asymmetrische multiplayer nog een extreme zeldzaamheid was. Beide splinters voor meerdere spelers waren geweldig, terwijl de hoofdcampagne het hoogtepunt van de serie is.
Nadat dingen waren overgegaan naar de volgende generatie, Splinter cel een beetje de weg kwijt. Dingen werden steeds belachelijker, en voor sommige mensen is dat waarschijnlijk de manier waarop ze er de voorkeur aan geven. Voor mij, aan de andere kant, hou ik van mijn stealth in de schaduw en mijn verhalen die vergeetbaar zijn.

7. Afbreken (2004)
Afbreken voelt als een viering van het eerstepersoonsperspectief. Het is duidelijk dat de ontwikkelaars van Namco de meeslepende en zeer geliefde camerahoek wilden benutten en tot het uiterste wilden drijven. Je hebt de hoofdpersoon nooit uit het oog verloren. Toen een vriend van mij me er voor het eerst over vertelde op de middelbare school, beschreef hij opgewonden de hoofdpersoon die een hamburger aan het eten was, en hoewel dat belachelijk klinkt, is het echt geweldig.
Japanse first-person shooters zijn een beetje een zeldzaamheid, zelfs vandaag de dag. Afbreken voelt als de perfecte belichaming van wat je krijgt als je het genre combineert met de inventiviteit van Japanse games in de vroege jaren '00. Er is veel gekkigheid en het verhaal is erg bizar, maar door de aanpak valt het ondanks die problemen op. Terwijl first-person shooters steeds meer uitwisselbaar werden, zorgt de immersie-eerst-benadering ervoor dat het fris aanvoelt.

6. Psychonauten (2005)
Psychonauten heeft de console waarop het werd gelanceerd ver overleefd, tot het punt waarop het moeilijk te onthouden is dat de Xbox het primaire platform was. Het is wel gelanceerd op PS2 en pc, maar dat lijkt bijna bijzaak. Achteloos, Psychonauten was enigszins een financiële teleurstelling in een tijd waarin nieuwe IP's moeite hadden om erkend te worden. Desondanks zorgde mond-tot-mondreclame van zijn enthousiaste fanbase ervoor dat het een cultstatus kreeg. Meer dan 15 jaar later zouden we dat doen eindelijk krijgen Psychonauten 2 .
Het origineel is echter nog steeds het spelen waard. Met verrassend diepe karakters, een uitstekende soundtrack en solide platformactie. Het zit boordevol geweldige en gedenkwaardige momenten die in je grijze massa zullen boren en daar zullen leven.

5. Star Wars: Ridders van de Oude Republiek (2003)
Persoonlijk heb ik gespeeld Star Wars: Ridders van de Oude Republiek op pc, maar kwam een paar maanden eerder uit op Xbox. Aangezien ik veel CRPG's uit die tijd heb gemist, Vies was een behoorlijk verhelderende ervaring voor mij. Het bijbehorende systeem was boeiend en de uitlijning van de donkere / lichte kant was een interessante wending die de ervaring heel persoonlijk maakte. Dan was er natuurlijk HK-47, een robot die zo verwrongen en kwaadaardig is dat ik nogal jaloers ben.
Het werd opgevolgd door Star Wars: Knights of the Old Republic 2: The Sith Lords door Obsidian Entertainment, met hogere hoogtepunten en lagere dieptepunten. Het absolute dieptepunt van deze dieptepunten was het feit dat het duidelijk nog niet af was. Dus hoewel er tijdens het grootste deel van het spel veel plezier te beleven valt, en sommige van de wendingen die het trekt buitengewoon betekenisvol zijn, begint het hele ding steeds harder te trillen tot het einde, tot het punt waarop het zichzelf in wezen uit elkaar schudt. Dus om die redenen Star Wars: Ridders van de Oude Republiek is hier in de plaats.

4. Halo: gevecht geëvolueerd (2001)
Dit komt hier vooral door groepsdruk. Ik ben niet verliefd op de Halo spellen in het algemeen. Ongeveer elk jaar start ik er een op om door te spelen en herbevestig ik mijn apathie voor de serie. Echter! Ik herken de impact ervan. Ik was in de buurt toen het viel, en het was het grootste, nieuwste ding. Het was zo'n enorm succes dat het een van de meest geïmiteerde formules werd, en met een goede reden. De gevechten waren echt revolutionair, met een klein beetje strategie, terwijl je prioritaire doelen identificeerde en ze uitschakelde met een reeks wapens.
Mijn gebrek aan enthousiasme voor Halo vandaag zou kunnen zijn omdat de beste functies en verhaalbeats van de game zo zijn gerepliceerd dat ze vandaag muf worden. Dat is echter niet echt de schuld van het spel, en vroeger was het een steunpilaar voor meerdere spelers voor mijn groep middelbare schoolvrienden. We hebben zelfs een paar nachten acht spelers bij elkaar op twee verbonden Xboxen. Goede Tijden.

3. Ninja Gaiden Zwart (2005)
2004 Ninja Gaiden is een titel die naar mijn mening aanzienlijk overhyped was op het moment van uitgave, terwijl ik tegelijkertijd van mening was dat het een fantastische game is. Een Xbox-exclusive destijds, Tecmo en Microsoft gepusht moeilijk met marketing, en veel mensen om me heen aten het op. Het was de Demonenzielen van de tijd; het was zo moeilijk dat het voltooien betekende dat je gewoon zo bekwaam en cool was.
Ik was zo opgebouwd als deze transcendentale ervaring dat niets realistisch gezien de hype kon waarmaken. En dat deed het niet. Maar ik ben er nog steeds dol op.
Het werd een jaar later gevolgd door Ninja Gaiden Zwart , die zijn gecompileerd in de twee DLC-pakketten die zijn uitgebracht voor de originele titel, missies hebben toegevoegd en andere delen ervan hebben aangepast. Het was een soort definitieve editie, en dat werd pas toen gestold Ninja Gaiden Sigma werd uitgebracht op de PS3 en werd beschouwd als een mooiere versie van de game, maar verder slap in vergelijking. Zelfs vandaag, Ninja Gaiden Zwart wordt door velen beschouwd als de beste versie van de stellaire titel. Ik kan het niet oneens zijn.

2. Stalen bataljon (2002)
'Het is niet de game die ertoe doet, het is de controller', is iets dat volgens mij nog nooit iemand heeft gezegd. Echter in het geval van Stalen bataljon , dat zou waarschijnlijk juist zijn. Stalen bataljon is ontworpen rond een controller met 44 ingangen. Dit omvat drie pedalen, twee joysticks, een draaiknop, enkele schakelaars en heel veel knoppen.
Er is hier een spel bij betrokken, maar ik weet het niet zeker hoe men het moet spelen met zo'n assertief opwindend controleur. Stalen bataljon zelf is gebouwd rond hardware van buiten en van binnen. Er is veel moeite gestoken in het laten aanvoelen van de mechs als stalen doodskisten met een bijna retro-futuristisch, cyberpunkgevoel. Alle systemen hebben voldoende diepgang om de uitgebreide handleiding goed door te lezen.
Echter, en dit is één ding dat je moet weten als je naar binnen gaat: het is absoluut wreed. Er is een uitwerpknop op de controller, en het is meer dan alleen voor de show. Als je mech het begint op te geven, moet je op die knop drukken om je leven te redden. Ten onder gaan met je blikje betekent Stalen bataljon zal je voortgang wissen en je dwingen om opnieuw te beginnen. Zelfs als het je lukt om uit te werpen, moet je betalen voor die militaire hardware die je in vlammen hebt laten opgaan, en als je niet het geld hebt om het te dekken, Stalen bataljon zal je schaamteloos vertellen hoeveel je zuigt en je save verwijderen. Aangezien het een hele prestatie kan zijn om zelfs het vierde niveau omver te werpen, krijgt die uitwerpknop een training. Je krijgt tenminste waar voor je geld uit die controller.

1. Burn-out 3: uitschakelen (2004)
Als er een game is die me bijzonder heeft gemaakt jaloers op Xbox-gamers in de dag, en een die ik smeek om een port of remaster van vandaag, dat is het Burn-out 3: uitschakelen . Ik was een grote fan van de wreck-'em-up racers Burn-out En Burn-out 2 op GameCube. Dan kreeg EA hun groengekleurde handen op Criterion en plotseling werd de GameCube tegen de stoep getrapt. PS2 snapte het, maar mijn kleine lunchbox werd genegeerd. Dat is balen, want Burn-out 3: uitschakelen is gemakkelijk de beste in de serie.
salesforce ontwikkelaar interviewvragen en antwoorden voor ervaren
Het kostte alles wat goed was aan de eerste twee games (de crashes) en maakte ze beter. Plots voelde stoten en slijpen meer impact en was het spel chaotischer. Je werd niet alleen beloond voor vaardig rijden, maar ook voor agressieve gevechten. Op de een of andere manier was Criterion in staat om de chaos te benutten en mechanische systemen te creëren die deze verbeteren. Een kader van wereldtournee bracht alle verschillende modi samen in één carrière. Het is tot op de dag van vandaag een van mijn favoriete racegames.
Burn-out 3 zou worden opgevolgd Burn-out wraak op het platform. Ik heb echter het gevoel dat de 'verkeerscontrole' -monteur (waardoor je auto's die in dezelfde richting rijden uit de weg kunt slaan) de spanning van het ontwijken door het verkeer heeft verminderd. Burn-out 3 , aan de andere kant, is race-perfectie.