our video game book holiday gift guide 2016
Veel te koop voor een Cybermaandag
Gedrukte media over videogames nemen weer toe, dus we hadden dit jaar veel opties om mee te werken aan een boekspecifieke cadeaugids. U hoeft zich niet meer op slechts één uitgever te concentreren. Het is zelfs betwistbaar dat we te veel materiaal hebben om mee te werken dit jaar. Dat is ook de reden waarom boeken die we eerder hebben behandeld, zoals Een diepgaande verspilling van tijd , Super Mario Avonturen en Diablo III: Book of Tyrael / Diablo III: Book of Cain , worden niet expliciet opgenomen in de onderstaande lijst. Dit verdomde ding is nu al groot genoeg!
interviewvragen voor teamleiders op basis van scenario's
We hebben hier nogal wat inzendingen die te koop zijn tot en met maandag 28 november, dus probeer het nu eens even door voordat je een aantal heerlijke psuedo-vakantiebesparingen misloopt.
En weg zijn we!
Legends of Localisation Book 2: EarthBound
Fangamer heeft ontzettend veel nieuwe boeken in hun winkel, dus het is moeilijk om er maar één te kiezen voor deze lijst. De Indie G Zine (met echt een Forward van jou), de hand getekend Stardew Valley Reisgids door Kari Fry, en de Undertale Art Book zijn allemaal must-haves voor fans van hun respectieve intellectuele eigenschappen.
Maar omdat we hier al tijd en ruimte hebben, hebben we besloten om het te plaatsen Legends of Localisation Book 2: EarthBound vooraan. Geschreven door MOEDER 3 vertaalpatch projectleider Clyde 'Tomato' Mandelin, met een kloksnelheid van 432 pagina's, overtreft dit forse boekdeel alle verwachtingen. Het onthult niet alleen de vele verschillen tussen MOEDER 2 en Earthboun d in ingewikkelde details, maar het verklaart ook bijna elke culturele referentie en onderliggende betekenis ingebed in beide spellen, onderzoekt beide MOEDER en EarthBound 's marketing en gerelateerde media, en bevat veel voorbeelden van andere lokalisatie-inspanningen voor context.
Het leven en de carrière van MOEDER / Earthbound maker Shigesato Itoi, de andere medewerkers van het project, fans van de serie en de MOEDER / Earthbound's verbinding met andere media krijgen hier ook veel ruimte. Net als je denkt dat Clyde en zijn team zo ver hebben gegraven als je op één aspect van de kwestie zou kunnen ingaan EarthBound fenomeen, krijg je twee of meer pagina's extrapolatie op welk punt ze ook maakten. Bovendien werken ze nog steeds aan de Legends of Localisation website als we spreken, en zijn van plan het boek te 'patchen' met gratis inhoud als ze gaan.
Er is al zoveel geschreven over deze legendarische, invloedrijke RPG, maar na het lezen van dit boek realiseer ik me dat we net het oppervlak van het hele verhaal achter Moeder / Earthbound. Clyde Mandelin en zijn team hebben de nieuwe standaard gezet waar gamehistorici en journalisten aan kunnen voldoen. Heel erg bedankt, eikels!
Kunst van Atari
Kijk terug op het origineel Mega Man box art, en het is misschien moeilijk om je voor te stellen wat het team van Capcom USA misschien dacht. De gebogen, merkloze blunder die op hun doos wordt getoond, is al meer dan 20 jaar een lachertje. Dat gezegd hebbende, hun keuze om een te gecompliceerde versie van een eenvoudig personage te maken, is logischer wanneer bekeken in de grotere context van de kunstgeschiedenis van videogameboxen. De Atari 2600; de bepalende gameconsole van de vroege jaren 1980, werd bevolkt met games die bijna niets leken op hun dozen.
Destijds konden videogames slechts een paar kleuren tegelijk op het scherm weergeven. Ze waren absoluut niet in staat om, zelfs de meest elementaire stripfiguren, te genereren, laat staan iets ingewikkelder dan Norman Reedus die een verontrustende foetus knuffelt. Je denkt misschien dat deze beperkingen het medium tegenhielden, maar het voelde op dat moment niet zo. Als iemand die het tijdperk van games doorleefde zoals het gebeurde, kan ik je uit de eerste hand vertellen dat de opwinding die mensen hadden voor het medium net zo intens was toen het nu is. De synergie tussen de levendige, gedetailleerde werelden die ons in de promotionele kunst worden getoond, en de eenvoudige, iconografische beelden in de echte spellen, creëerden een dromerige wereld in ons hoofd die verder ging dan alles wat ik sindsdien heb ervaren in gamen.
Kunst van Atari van Tim Lapetino brengt dit proces volledig in ere en profileert de kunst en kunstenaars (inclusief Star Wars-legende Ralph McQuarrie) die gaming in de jaren 80 tot leven brachten. Het boek met 351 pagina's is gevuld met enorme, prachtige reproducties van het originele kunstwerk, concept art voor niet-vrijgegeven games, promotionele folders, memo's en documenten achter de schermen, en nog veel meer. Ze vonden zelfs de ruimte om in een aantal van de minder bekende Atari Jaguar-ontwikkelingen te komen, zoals de noodlottige Atari Jaguar VR. Het geschrift blijft hier overal positief, wat passend is voor een eerbetoon, maar niet voor kritiek. De vrolijke stijl is misschien een afknapper voor degenen onder u die op zoek zijn naar snark om bij uw nostalgie te gaan, maar het is moeilijk voor te stellen dat velen van u die naar de oude dagen verlangen klagen over het gebrek aan bijten van het boek.
hoe open ik een swf-bestand
Shovel Knight 2-Disc vinyl soundtrack
Deze is een beetje vals, maar omdat dit album in beperkte oplage technisch wordt geopend als een boek, en het wordt geleverd met een speciaal boekje met een interview met Mega Man en Schop Knigh Bij co-componist Manami Matsumae had ik het gevoel dat ik ermee weg kon komen. Het custom interieur en exterieur artwork van Mega Man Megamix maker Hitoshi Ariga is aantoonbaar de entreeprijs alleen waard.
Schop Knight De soundtrack spreekt voor zich, dus je hoeft niet van me te horen hoe geweldig het is. Het is de moeite waard om die nummers op wax te zetten, het is de moeite waard om aan je kinderen door te geven nadat je te oud bent om naar platen te luisteren of videogames te spelen.
Boss Fight Books: Spelunky
Het is zeldzaam om een post-mortem te krijgen over een specifieke game, geschreven door de maker van de game in kwestie, maar dat is precies wat we hebben met Derek Yu's Spelunky. Derek is tegenwoordig een van de meest frustrerend getalenteerde artiesten in games, bedreven in zowel codering, game-ontwerp, level design, game art en illustratie. Kijk maar naar zijn schetsen van afgelopen Inktober! Het is ronduit oneerlijk om al dat talent in één menselijke geest te zien opwellen.
Toch zou je het nooit weten van het lezen van Dereks analyse van ontwerpen en overwegen Spelunky . Goed geschreven en bescheiden, het boek humaniseert een game die veel ontwikkelaars en fans zien als een onbereikbaar hoogtepunt van minimalistisch design.
Fire Emblem Awakenings Art Book
(Opmerking: voer code in VAKANTIEBOEK voor korting op de Amazon-link hierboven. Verloopt dinsdag 19 november 2016.)
Nintendo of America nam altijd afstand van de Vuur embleem serie, vermoedelijk omdat ze niet wilden dat de games hun 'kindvriendelijke' imago aantasten. Sinds het 'verpletterende' succes van Fire Emblem Awakenings , heeft het bedrijf een goed gezicht gegeven aan die houding, door de Vuur embleem merk op meerdere manieren naar voren.
Hoewel de serie veel dingen doet om zich te onderscheiden van de uitgebreide voorraad betrouwbare franchises van Nintendo, is de focus op een enorme cast van onderling verbonden, pijnlijk aantrekkelijke personages waarschijnlijk het ingrediënt dat het diepst resoneert voor fans. Wetende dat iemand van Vuur embleem 's lieve krijgers zouden een permanente dood kunnen ondergaan, maar dienen alleen om onze gehechtheid aan deze ingewikkeld accessorized, bloeddorstige troep te intensiveren. De Fire Emblem Awakenings Art Book doet geweldig werk om al uw favorieten levend te houden op de afgedrukte pagina, zodat u op uw gemak kunt genieten van hun favoriete stijlen.
120 jaar Vlambeer & vrienden
Over schatjes gesproken, hier hebben we Vlambeer, een van de meest succesvolle game-ontwikkelaars van vandaag. Het combineren van toegankelijkheid met absurde humor en pijnlijk goed gemaakte mechanica heeft games zoals geholpen Nucleaire troon, belachelijke Fishin g en Super Crate Box algemeen beschouwd worden als moderne klassiekers. Het maakt niet uit hoe geweldig je games zijn als niemand ze in de eerste plaats probeert te spelen. Door eerlijke, doelgerichte marketinginspanningen en uitnodigend, opwindend promotiewerk slaagde Vlambeer erin om tot nu toe miljoenen fans te verkrijgen en te behouden, en ze vertonen geen tekenen van vertraging.
120 jaar Vlambeer & vrienden beschrijft het exacte pad dat de ontwikkelaar heeft genomen om de bescheiden krachtpatser te worden die ze vandaag zijn. Dit speciale editie-boek is beperkt tot slechts 1000 exemplaren, dus zorg ervoor dat je er een ophaalt zolang je kunt.
Goede Nintentions 1985
pl sql interviewvragen met antwoorden
Kan Vlambeer de volgende Nintendo worden? Het lijkt misschien onmogelijk, maar als je terugkijkt op de bescheiden line-up van 16 lanceringsgames die in 1985 bij het Nintendo Entertainment System werden verkocht, is het gemakkelijker om je voor te stellen wat er zou kunnen zijn. Jeremy Parish, een van de grootste analisten van de game-industrie, is teruggegaan in de tijd om die 16 games te onderzoeken, evenals de 9 games die met de Famicom in Japan zijn gelanceerd. Hij noemt dit onderzoek Goede Nintentions 1985 .
Je zou kunnen raden dat het graven in relatief kleine games zoals Gyromite en Kung-Fu zou niet veel ruimte innemen, maar de diepgaande autopsie van Parish op de eerste opstelling van de NES vereiste 182 pagina's om door te komen. Als je moeite hebt om de NES Classic Edition op te sporen en het gevoel hebt dat je Nintendo's babydagen nooit zonder kunt herbeleven, kost dit boek je de helft van wat Nintendo's plug-and-play console voor gaat, en biedt veel meer begrip van waar de NES-ervaring over ging.
Hardcore Gaming 101 presenteert: Data East Arcade Classics
Hardcore Gaming 101 is een collectief dat zich richt op verloren of vergeten spellen die ooit zo groot waren als Waakhonden of berucht zijn vandaag. Hun website en achterstand van gedrukte publicaties bieden een schat aan inzicht en informatie, maar hun recente boek over Data East is mij bijzonder dierbaar.
Hoewel ze nu als relatief duister worden beschouwd, zijn games zoals Bad Dudes, Burger Time, Karnov en Robocop waren ooit wedstrijden in arcades over de hele wereld. Door het succes van die tent-pooltitels af te rukken, kon Data East interessante risico's nemen, zoals de echt losgeslagen Trio The Punch en het eveneens onzinnige Night Slashers . Nu zijn het bedrijf en al zijn legendarische intellectuele eigenschappen effectief dood, wat bewijst dat niemand echt veilig is in de wereld van game-publishing. Gelukkig bewijst dit boek ook dat als je jezelf echt naar buiten brengt, je werk voor altijd kan leven, in de harten van fans die je nooit zullen vergeten.
Unseen64: Videogames die je nooit zult spelen
Ga nog dieper in op het verleden van gaming, voorbij de vaak vergeten uitgevers die Hardcore Gaming 1010 covert, en je zult het werk vinden van Unseen64, een groep die werkt aan het ontdekken en begrijpen van games die zo niet gewaardeerd waren dat ze nooit voor het grote publiek werden vrijgegeven in de eerste plaats. Dankzij hen weten we veel meer over Mario's voortijdige pensioen van Volleybal-Worstelen, Clint Eastwood's plannen voor een Vieze Harry spel op de DS, arme oude Project H.A.M.M.E.R. en talloze andere gemiste kansen en onvolledige concepten.
Hoe slimmer je bent, hoe meer je weet dat er veel is dat je niet weet, en als het gaat om bekende onbekenden in de gamingwereld, weet niemand meer dan Unseen64.
EarthBound-handboek
Nou wat weet je dat! Het lijkt erop dat Fangamer uiteindelijk twee boeken in deze gids heeft gekregen. Het lijkt misschien favoritisme, maar ik kon er niets aan doen. De EarthBound-handboek is anders dan alles wat ik ooit heb gezien van deze uitgever of een andere uitgever van gamesmedia, en ik kan het niet helpen dat ik erover praat. Zelfs de Mother 3 Handbook (waar ik dol op ben) past niet helemaal bij deze.
Laten we dat zeggen Legends of Localisation Book 2 is alsof je achter de schermen instructies krijgt van de schattige illusionist David Blaine over hoe de grootste goocheltrucs worden uitgevoerd. Als dat het geval is, dan de EarthBound-handboek is alsof David Blaine plotseling veranderde in een pratende blauwe kat, schreeuwend 'NIEUWSGIERIG OVER MIJN BEVOEGDHEDEN'? en verdween in de lucht op een wolk van neonvlinders. De eerste helpt je om je dichtbij te voelen EarthBound binnenstebuiten. Deze laatste versterkt het mysterie en de majesteit van het spel door zijn ziel aan te passen aan een geheel nieuw medium.
EarthBound De enigmatische aantrekkingskracht is slechts één kant van wat het bijzonder maakt. Voor velen voelt het spelen van de tijd als tijd doorbrengen met een geliefde vriend. Dat betekent verder gaan dan alleen maar entertainen. 'Leuk' zijn is de belangrijkste eigenschap van iemand met wie je de tijd doorbrengt, maar waar je niet echt om geeft. Een echte vriend daarentegen zal je blij, verdrietig, bezorgd, ontspannen, geïrriteerd, trots, verward en vele andere gevoelens laten voelen, allemaal op manieren die je uiteindelijk dichter bij elkaar brengen. EarthBound doet dit ook, met behulp van een verscheidenheid aan technieken, waardoor het iets groters oplevert dan de som der delen.
De EarthBound-handboek volgt dezelfde structuur. Gemaakt van nepkrantenartikelen (soms geschreven door zombies), transcripties van audiogegevens, tijdschriftadvertenties, interviews uit de eerste hand, echte foto's van in-game personages, handgemaakte sculpturen, virtuele ruilkaarten en een verscheidenheid aan andere media, deze fysieke plakboek beschrijft een virtuele roadtrip die tot nu toe alleen in de hoofden van bestond EarthBound fans. Het wordt zelfs geleverd met een kras- en snuifkaart waarmee je het avontuur kunt ruiken!
De enige manier waarop dit boek veelzijdiger had kunnen zijn, is als het werd geleverd met een cassette-soundtrack om naar te luisteren terwijl je leest. Als ik Fangamer ken, zou het me niet verbazen als ze daar al aan werken.
