from console tv station 117889

Hé jongens en meisjes! Welkom bij een nieuwe editie van From the Console to the TV Station, een miniserie die een terugblik geeft op alle programma's met een videogamethema die ooit zijn ontstaan. Deze week bespreken we een paar van zulke shows die mensen zich zelden herinneren.
Veel van de cartoons die hier eerder te zien waren, zijn degenen waar iedereen herinneringen aan heeft. De keuze van personages als Mario, Link en Mega Man was hoogstwaarschijnlijk een goed idee toen tekenfilmbedrijven gingen profiteren van de populariteit van videogames. Het is logisch dat de meest populaire games de meest populaire tv-aanpassingen zouden maken. Daarom hebben de meeste gamers dingen als Do the Mario en het feit dat Sonic van chili-honden houdt, in hun schedel gebrand, zelfs als ze niets met de games te maken hebben.
Bedenk met dit in gedachten hoe het afloopt wanneer een veel minder populaire gamester een kans krijgt op televisieroem. Het verleden heeft duidelijk gemaakt dat dit bijna altijd rampzalig is; veel van de voorbeelden van vandaag zijn nooit verder gekomen dan hun pilot-aflevering. De anderen hadden meer geluk, maar worden nooit herinnerd of overwogen boven degenen met meer universeel populaire karakters.
De volgende zijn enkele van de meer excentrieke keuzes voor televisie, sommige succesvol maar vergeten, andere niet en bijna onbekend. Maak je klaar, want hier komen ze!
cryptocurrency VPN
Bubsy /1993/Calico-creaties
De Bubsy cartoon was van zeer korte duur, maar zelfs in die korte tijd diende het als bewijs dat aanpassingen aan videogames in de jaren negentig misschien een beetje te populair werden. Ik bedoel, als een personage dat de meeste mensen zelfs tijdens zijn bloeiperiode haatten, in staat zou zijn om zijn eigen tv-programma te krijgen, dan denk ik dat elk ander personage dat zou kunnen hebben. In ieder geval was de bobcat redelijk goed voorbereid op tv-sterrendom met zijn ingebouwde slogans uit zijn games. Wat zou er mis kunnen gaan? in het bijzonder werd tot in het oneindige gebruikt.
Ja, het was zelfs de verdomde titel van de verdomde piloot. De show was meer gebaseerd op Bubsy II dan het originele spel, voor zover de personages gingen. Zijn gordeldier-sidekick, Arnold, en twee neven maakten optredens als ondersteunende karakters. Maar er werden geen andere elementen uit een van de spellen toegevoegd; er waren geen buitenaardse wezens, geen reizen naar werelden met verschillende thema's, geen garen verzamelen, geen waterglijbanen naar beneden tuimelen en geen teken van Bubsy's echte wortels. Het is alsof de makers van de show de personages uit hun natuurlijke habitat wilden rukken en niets anders mee wilden nemen. Als iemand die echt van de . houdt Bubsy games, dit maakt de show erg ongemakkelijk.
Wat kan er mis gaan met een Bubsy-cartoon, vraag je je af? Veel*. Het enige dat ooit is gemaakt, was een pilot-aflevering. Voor zover ik weet, was Bubsy ingesteld om een avontuurlijke kerel te zijn die zichzelf regelmatig te boven ging. Het is waarschijnlijk maar het beste dat de serie nooit verder is gekomen dan hij deed, omdat Bubsy nog irritanter lijkt te zijn in zijn geanimeerde vorm.
Maar serieus, ze maakten van Bubsy het meest irritante dat ik ooit op televisie heb gezien. Zijn stem was raspend (hoewel zijn stem afkomstig was van de extreem getalenteerde Rob Paulsen, die velen van jullie misschien beter kennen als Yakko Warner), hij schoot zijn slogan eens in de drie minuten, en voor elk punt in de talrijke peptalks die hij zichzelf gaf of Arnold, een zwart-wit filmfragment uit het publieke domein zou het vergezellen. Laten we de koe bij de horens vatten! Zwart-witbeelden van een man die wordt heen en weer geslingerd bij een rodeo. We zijn stoer! De bekende man die kanonskogels doorstaat. Enzovoorts.
Ze zien er misschien goed uit, maar zelfs deze kinderen kunnen hun oom Bubsy niet overtreffen door irritant te zijn. Bleken. Dat is ongeveer alles wat ik kan zeggen. Het bestaat, maar het heeft weinig met het spel te maken en doet niets om de reputatie van Bubsy te verbeteren.
Aanvullend materiaal :
– pilootaflevering
regenworm Jim /1995-1996/Universal Cartoon Studios
Oh ja... daar was een regenworm Jim tekenfilm, was er niet?
Geen misvormde versies van personages die we allemaal kennen en waar we van houden, en iedereen is verantwoordelijk... alles lijkt hier in orde te zijn! Het is niet zo volledig obscuur als sommige van de anderen die hier worden genoemd, maar het is er een die niet zo wordt herinnerd als het zou moeten zijn.
De crème de la crème van programmeren met videogamethema's, naar mijn mening, regenworm Jim deden wat vele anderen niet deden. Het klampte zich vast aan zijn wortels. Alle personages uit het spel, zowel goed als kwaad, verschenen regelmatig in de show (met uitzondering van Major Mucus). Alle verschillende plots die werden gebruikt, voelden echt alsof ze een deel van het universum van de game hadden kunnen zijn. Zelfs de meeste nieuwe personages die exclusief voor het programma waren, voelden zich niet aangesproken. Dit komt waarschijnlijk omdat de maker van de game, Doug TenNapel, de uitvoerend producent van de show was, samen met David Perry, hoofd van Shiny.
Oké, ik geef toe dat een kwaadaardige versie van Jim het soort personage lijkt dat waarschijnlijk zou worden aangestipt, maar Evil Jim was nog steeds cool. De show duurde twee seizoenen en werd op zaterdagochtend uitgezonden in het Kids' WB-blok. Elke aflevering bestond uit een lang verhaal dat het grootste deel van de zendtijd in beslag nam, met twee zeer korte verhalen (een vertoond vóór de aftiteling en een vertoond na het middelste reclameblok). De meeste van de grote verhalen waren gecentreerd rond de pogingen van Jim's vijanden om zijn krachtpak te stelen of te rotzooien met het universum in het algemeen, maar er waren ook enkele echt vreemde verhalen om deze in evenwicht te brengen. In één aflevering struikelen Jim en Peter Puppy bijvoorbeeld in een alternatieve dimensie die is gebaseerd op The Wizard of Oz. Een andere gaat over Jims reis om een eierklopper terug te geven aan zijn buurman.
it technische ondersteuning interviewvragen en antwoorden
De cartoon behield de traditie van het spel om vreemde en gekke humor te hebben. Boze sofa's en koeien die uit de lucht vallen waren alledaagse gebeurtenissen in de wereld van tekenfilm Jim. En net als de games, houdt de show het vandaag nog steeds redelijk goed. Het heeft hier en daar wat oubollige grappen, maar dat is niets vergeleken met wat andere animatiebedrijven deden met hun gamelicenties (zie hierboven).
Jim zoals hij voorkomt in de Noorse mythologie. Waarom? … Waarom niet? Aanvullend materiaal :
– Gestoffeerd gevaar
– De oorsprong van Peter Puppy
– Breng me het hoofd van regenworm Jim
– Meer afleveringen van Earthworm Jim
Battletoads /1992/DIC
Na het frustreren van gamers overal, kregen de Battletoads de kans om hun eigen cartoon te hebben. Maar ze kregen de schacht en hadden uiteindelijk een cartooncarrière zoals die van Bubsy. Een pilot-aflevering was het enige dat ooit werd gemaakt. Het werd een keer uitgezonden tijdens de kerst van 1992 en later uitgebracht op VHS.
Een man genaamd David Wise schreef deze enkele aflevering van de show. Nee, niet Dat David Wise , maar een die net zo cool is - deze schreef bijna elke aflevering van Teenage Mutant Ninja Turtles , naast verschillende andere zeer geliefde shows van weleer ( He-Man , Chip n' Dale's Rescue Rangers , Transformers ). Met zo'n man aan het roer, Battletoads had een behoorlijk goede tekenfilm moeten zijn, toch?
Van nerds... Nou ... het is op zijn zachtst gezegd trouw aan het bronmateriaal. Professor T. Bird en prinses Angelica zijn op de vlucht voor de Dark Queen, die het amulet van de prinses wil vegen. De goeden vinden een flesje met Battletoad-essentie, die degene die erop wordt gegoten, verandert in Battletoads, wezens die de prinses lang geleden hebben beschermd. Ze haasten zich naar een planeet waar ze niet zullen worden gevonden door de Dark Queen: de aarde.
Ondertussen zijn in Oxford, Californië, drie geeky tieners videogames aan het spelen wanneer de vogel en het meisje verschijnen en het Battletoad-sap over hen heen gooien. Net als de kinderen veranderen in de amfibische helden, stormt de Dark Queen binnen en kunnen ze hun nieuwe krachten op de proef stellen. Net als in de games groeien hun ledematen bij elke aanval tot belachelijke proporties. Maar in tegenstelling tot de games hebben de kinderen de mogelijkheid om op elk moment heen en weer te veranderen van hun Battletoad-vorm. Ik heb het gevoel dat dit is toegevoegd zodat ze de Battletoads hun twee transformerende slogans a la By the power of Greyskull konden geven! - Laten we wrattig worden! om te veranderen in de 'Padden, en laten we normaal worden! om weer in mensen te veranderen.
java-methode die een array nodig heeft
… aan nerds in kikkerlichamen. De show brak duidelijk op de hielen van de ultra-succesvolle TMNT , maar slaagde er niet in de aandacht te trekken van het publiek waarnaar het op de markt werd gebracht. DiC waren ook de geesten achter Straathaaien en Extreme dinosaurussen . Ze hebben jarenlang zo hard geprobeerd om de volgende Turtles te maken. Gelukkig voor de Battletoads, passen ze altijd een beetje in de formule.
Om nog maar te zwijgen van het karakterontwerp dat extreem dicht bij dat van het spel ligt. Is de Dark Queen nog steeds hot? Controleren. Aanvullend materiaal :
– pilootaflevering
BONUS!
Donkey Kong-land /1998/Frankrijk 2 en Nelvana
Donkey Kong is natuurlijk een veel populairder personage dan een van de bovenstaande. Zelfs na de make-over die Rare hem gaf, konden mensen geen genoeg krijgen van hem en zijn uitgebreide apenfamilie. Donkey Kong-land en de sequels waren enkele van de best verkochte games voor de SNES. Dus waarom herinnert niemand zich dat er een tekenfilm was? Waarschijnlijk omdat het vier jaar na de originele game uitkwam. Bovendien brak iedereen twee keer per aflevering uit in een lied.
In 1998, een cartoon gebaseerd op de Donkey Kong-land serie maakte zijn debuut in volledig, glorieus 3D (of in ieder geval glorieus voor zijn tijd). De stijl van de cartoon deed zijn best om de stijl van de games te evenaren, wat geweldig is; Ik denk niet dat de serie hetzelfde zou hebben gevoeld als het allemaal plat was geweest. Al het andere aan deze serie was anders. Donkey Kong en alle andere Kongs woonden op een jungle-eiland genaamd Congo Bongo (in plaats van Donkey Kong Island). Hij bezat een item genaamd de Crystal Coconut, waar de schurk, King K. Rool, altijd achteraan ging in elke aflevering.
De show deed bewonderenswaardig veel moeite om verschillende dingen over de personages en hun omgeving uit te leggen. Het is bijvoorbeeld de Crystal Coconut die de Kongs sterk en spraakzaam maakt. Het creëerde magische bananen die ze allemaal aten vóór de gebeurtenissen van de show. Het verklaart ook op een nonchalante manier waarom er in de eerste instantie een fabrieksniveau bestond Donkey Kong-land ; het is een vatenfabriek die eigendom is van een Kong die exclusief is gemaakt voor de show, Bluster.
Aanvullend materiaal :
– Slechte haar dag
– Ape Foo Young
– Buit en het beest
Dat was het voor de FtCttTS van deze week, ik hoop dat je deze leuk vond, en in ieder geval geleerd hebt iets nieuwe. Doe mee volgende week wanneer de focus zal liggen op wat Donkey Kong-land (een Franse productie) zinspeelde op vandaag - in het buitenland gemaakte game-cartoons! groovy!