the greatest song all gaming is clearly dragon quest
Wat is jouw favoriet?
Madonna zei ooit: 'Muziek laat de mensen samenkomen.' Ze zei ook: 'Er zijn geen lessen ... Er zijn geen boeken over iets, waarschijnlijk in die stomme nep Britse stem die ze heeft. Ze heeft gelijk over de muziek, het brengt mensen samen. Ga in de rij staan bij een themapark, loop door een winkelcentrum, zodra een populair lied op de radio komt, zou je in staat moeten zijn om rond te kijken en mensen te zien spreken, zo niet ronduit zingend. Het is waarschijnlijk ook een nummer van Ed Sheeran dat speelt.
Ik kan de Halifax-gember niet voor de gek houden omdat hij op mijn iTunes staat. Maar door de jaren heen zijn zangers zoals hij in mijn leven vervangen door steeds meer videogamemuziek. Ik ben een grote fan van orkestrale opnames en mijn plaat draait de afgelopen twee decennia met alle briljante muziek die is uitgekomen. Van het jazzy plezier van Super Mario 3D World tot de intense majesteit van Metal Gear Solid , mijn wandelingen en trainingen zijn veel epischer geworden sinds ik Kanye heb vervangen door Koji Kondo. Mijn afspeellijst verandert elke dag, maar met hetzelfde nummer word ik altijd aan de slag. Het is het lied dat, wanneer ik mijn ogen sluit, mijn saaie trainingsroutines verandert in een verbluffend avontuur. Het is, zoals deze titel al aangeeft, de ' Dragon Quest Ouverture'.
Themaliedjes zijn zo ongelooflijk belangrijk in gamen. Wanneer je een cartridge plaatst, een schijf plaatst of je weg naar de arcade vindt om de video te bekijken, is dit het eerste dat je echt in de stemming brengt voor wat je gaat ervaren. Geen enkel nummer doet dat beter dan de ' Dragon Quest Ouverture'. Het vangt perfect de leuke avontuurlijke geest van elk spel in de serie. Met blazende hoorns kondigt het zijn komst aan als vorsten voordat hij je door de meesterlijke compositie van Koichi Sugiyama veegt. Of het nu in midi is of wordt ondersteund door een volledig orkest, het is een verbluffend krachtige manier om de toon te zetten voor een avontuur van 40 tot 100 uur.
Wil je niet gewoon wat slijm gaan doden? Het is het perfecte themaliedje, dus sorry voor iedereen die voor een tweede plaats gebonden is.
Chris Carter
Wanneer ik in de stemming ben om naar een bepaald thema of soundtrack te luisteren, pop ik meestal gewoon in dat spel. Het is iets minder handig dan het spelen op een grote mediaprovider, maar het werkt voor mij. Castlevania: Symphony of the Night is een van de weinigen waar ik dat niet mee kan doen, omdat ik het constant probeer te ervaren.
Of het nu gaat om de weemoedige geluiden van 'Lost Painting' of het vrolijke tempo van 'Alucard's Theme', ik ben meestal in de stemming om deel te nemen aan Symfonie van de nacht . Ik hoop dat echt op een dag Castlevania ziet een opleving (de show helpt) en krijgt op een dag een eigen symfonisch concert!
Tianxiao Ma
Stel je voor dat het 1996 is. We zijn amper een paar jaar verwijderd van gamemuziek die klinkt als slechte MIDI's geproduceerd op soundchips. Typische spelintro's waren weinig meer dan een titelkaart en de ontwikkelaar / uitgever credits. Je buddy heeft zojuist een leuk 'PlayStation'-dingetje, en jij komt binnen Soul Blade . En dan speelt dit. Hoe kon je ALLE HYPE niet krijgen?
Het maakt me echter wel verdrietig. Namco gaf ons 'The Edge of Soul' en bereikte nooit meer dit hoogtepunt van videogamemuziek. Ze hadden moeten doorgaan ... waar ze vanaf het begin in geloofden ...
Kevin Mersereau (aka DeadMoon)
Kijk, ik ben trots op mijn 'obscure' verzameling garagerock / punkplaten. Ik ben een ouderwetse, oude hipster en heb een reputatie te beschermen! Daarom gaan we dit volgende stukje gewoon tussen ons houden Dtoiders: ik hou verdomme van het themalied Persoon 4: Golden , 'Shadow World.'
soapui testvragen en antwoorden
Zodra de mondharmonica begint, ben ik volledig machteloos. Ik wil glimlachen, dansen en deelnemen aan, verdacht gechoreografeerde, muzikale nummers. Het maakt niet uit, OK?!? Deze dingen gebeuren iedereen ! Deze game is diep onder mijn huid geraakt en 'Shadow World' neemt me mee terug naar het prachtige jaar dat ik in Inaba heb doorgebracht. Soms is het goed om toe te geven dat 'leuke dingen leuk zijn'.
Occams elektrische tandenborstel
Heb je ooit iets gehoord dat je gewoon grijpt? Een lied of melodie vraagt je aandacht en zorgt ervoor dat je stopt met wat je doet en het volledig erkent. Het is als een sonische lans die je bewustzijn doorboort en de diepe plaatsen induikt waar je alle zachte stukjes bewaart die je tot de persoon maken die je bent.
Dat is 'Panacea' van de Hyper Light Drifter ost gecomponeerd door Disasterpeace. Het heeft een trieste, bijna etherische kwaliteit. Alsof je de echo's hoort van een nummer dat lang geleden werd gespeeld. Het voelt alsof zijn ontbrekende delen; dat het ooit dit grote moment was dat nu een gebroken schaal is, maar de essentie heeft het overleefd, zelfs al is het maar een schaduw. De slingerende piano klinkt als een steen die over nog steeds zwart water springt en de synth die is opgebouwd om de noten te matchen, geeft het deze wazigheid, als een koortsdroom. Het is briljant en krachtig en het vereist mijn aandacht zoals geweldige kunst zou moeten.
Cory Arnold
Een van de meest iconische nummers in de gamegeschiedenis is ook een van de meest emotioneel aandrijvende thema's. Koorachtig 'awing' roept een gevoel van mysterie op voordat het tempo toeneemt om je te laten weten dat het tijd is om de kont in te slaan. Michael Salvatori en Martin O'Donnell behoren tot de beste in de branche en werken daar aan halo alleen is een grote reden waarom. Ik ben geen muzikant, maar het gebruik van drums komt overeen met zowel het tribale aspect van het Verbond als het gevoel van gevechten in een kwartier.
Af en toe luister ik naar een hoop halo muziek om zowel nostalgie als emoties op te roepen die de muziek zelf meesterlijk oproept. De nummers en hun titels vertellen vaak een eigen verhaal, zelfs als ze niet de in-game context hebben, zoals 'Heretic, Hero' of 'In Amber Clad' van Halo 2 . Hoe dan ook, dit thema is waar het allemaal mee begon en wat jouw onvergetelijke eerste reis in de wereld van begon halo .
Peter Glagowski
Er zijn zoveel klassieke gamethema's om uit te kiezen dat deze beslissing overweldigend werd. Wat kies ik dat echt een van mijn favoriete spellen vertegenwoordigt? Als ik ga Mario , Neurie ik meestal het thema voor Wereld 1-1 of zoiets uit Super Mario Bros. 3. Als ik ga Zelda , Ik denk meestal aan 'Gerudo Valley' of 'Saria's Song'. Dat zijn geen hoofdthema's, dus dat is niet echt van toepassing.
Een themanummer dat me herinneringen aan de game doet oproepen is 'Grabbag', ook wel bekend als het hoofdthema voor Duke Nukem 3D . Die iconische gitaarriff was overal in de late jaren '90 en wordt nog steeds verwezen naar het personage tot op de dag van vandaag. De koning kan net zo goed dood zijn, maar je zult zijn imago nooit vergeten als die lik begint te schallen.
Als je nog meer bewijs nodig hebt van hoe glorieus het thema is, luister dan naar de cover van Megadeth. Ja dat klopt! Megadeth deed een cover van het thema voor de Japanse editie van hun album uit 1999 Risico . Je kunt niet meer metaal krijgen dan dat.
Chris Moses
Ik zou dertig antwoorden op deze vraag kunnen geven, de meesten van ons, maar ik ga met de opening van Grand Theft Auto: Vice City als mijn keuze. Ik denk niet dat dit teveel uitleg behoeft. Het is een meesterwerk in de stemming. Het intro-thema (voorafgegaan door de uitstekend bedrijfsidenten) legt een plaats, een tijd, een stijl en een houding vast.
Ik zou het elke keer dat ik het spel laadde volledig laten doorspelen, waardoor de simplistische maar weelderige, weelderige en sinistere electro-vibes over me heen spoelen, altijd volmaakt het toneel scheppen voor het neon-doordrenkte nihilisme dat volgt.
Dan Roemer
Normaal houd ik echt van hiphop of punkrock, ik ben opgegroeid op de Tony Hawk Pro Skater OST en Crazy taxi OST. Maar ik kan geen ander nummer of thema bedenken voor een game die zo aanstekelijk is en die de naam van het spel steeds maar weer herhaalt.
Daytona USA's 'Let's Go Away' gecomponeerd en gezongen door Takenobu Mitsuyoshi weet dat op de een of andere manier precies te bereiken. Elke keer als ik ernaar luister, roept het herinneringen op om naar mijn plaatselijke arcade in het winkelcentrum te gaan en de te zien en te spelen Daytona USA machine met mijn oudere neven en nichten. Om uiteindelijk te krijgen Daytona USA 2001 op mijn SEGA Dreamcast en bracht talloze uren door met het spelen, met de prachtige stem van Takenobu Mitsuyoshi ingebakken in mijn negen jaar oude geest.
Mike Sounders
Als er één ding is dat CJ vandaag is, is het verkeerd.
Als er één ding door de jaren heen in de hoofden van gamers is blijven hangen, is het het themalied van Metal Gear Solid 3 , de titulaire 'Snake Eater'. Het iconische nummer is een meesterwerk en creëert een James Bond-achtige intro in combinatie met de intro-visuals. Het werkt gewoon als een geheel. De zang van Cynthia Harrell en het grote orkest komen samen om een geweldig nummer uit te voeren dat hoogten bereikt die anderen niet bereiken.
Wat het nummer ook zo geweldig maakt, is hoeveel het werkt Metal Gear materiaal. Een lange ladder beklimmen die normaal gesproken saai zou zijn? Zing de teksten op de achtergrond, plotseling is het de beste gameplay-reeks van het jaar. Twee oude mannen vechten op de top van een mobiel fort? Gooi op 'Snake Eater' en plotseling is het rad. Mario in een chokehold stoppen? 'Snake Eater', plotseling doe je het voor het grotere goed. Heb je een ontgrendelbaar verzamelobject nodig om je onvolledige spel uit te spelen? Laat een van die verzamelobjecten 'Snake Eater' ontgrendelen en het is allemaal goed.
Ergens daarbuiten is er een parallel universum waar 'Snake Eater' niet bestaat. Ik voel me slecht voor dat universum.
Darren Nakamura
Er zijn zoveel geweldige thema's om uit te kiezen (serieus, we moeten gamemuziek opnieuw bezoeken zoals maandelijks), maar degene die meteen in me opkwam, is 'Terra's Theme' van Final Fantasy VI . Het speelt terwijl het feest de overworld-kaart verkent en het is daar absoluut perfect voor.
Het onderliggende ritme van de bas roept een gevoel op van marcheren over grote afstanden met het feest. Na een paar maten van die opstelling begint de hoge windmelodie, alsof het wordt gespeeld door een minstrel die volgt. Dan slaat de brug, stopt het ploeterende ritme en komen de vegende snaren binnen, wat onderstreept hoe groot en belangrijk deze reis is.
Ik neurie 'Terra's Theme' voor mezelf als ik door de wildernis wandel. Heck, toen ik voor het eerst speelde Final Fantasy VI , op dat moment brak mijn kamergenoot spontaan zijn radiostem uit en begon hij de gebeurtenissen op het scherm te vertellen alsof het het audioboek was voor een episch boek met twaalf delen. Het legt tegelijkertijd de actie vast van lange afstand te voet reizen en het belang van de gebeurtenissen die plaatsvinden wanneer de partij eindelijk zijn bestemming bereikt.
Patrick Hancock
Hoewel Darren's keuze solide is, dacht ik meer in het algemeen over dit onderwerp. Laatste fantasie 's' Prelude 'is te verdomd iconisch om te verdoezelen. Die eerste paar tonen brengen golven van nostalgie terug die voor mij ongeëvenaard zijn. Persoonlijk begon het allemaal met Laatste fantasie VII , maar de Prelude betekent verschillende dingen voor verschillende mensen, en daarom is het zo geweldig.
Hetzelfde kan gezegd worden voor de strijd- en overwinningsthema's, die even memorabel en alomtegenwoordig zijn, maar ze raken me niet op dezelfde manier als 'Prelude'. Mijn hoofd springt meteen naar de geluidseffecten van de menu's en de pinkcursor waar ik zo dol op ben. De Laatste fantasie serie is tot de rand gevuld met verbazingwekkende keuzes en er is echt geen fout antwoord hier!
Joel Peterson
Ik ben blij dat alle anderen hier ongelijk hebben, dus ik kan erop wijzen dat ze de beste titel in een game ooit hebben Reis naar Silius door Sunsoft op de NES. Door componist Naoki Kodaka heeft de hele game een geweldige soundtrack zoals typerend is voor Sunsoft-titels, die beroemd waren omdat ze de absolute shit uit de NES duwden voor het beste beschikbare geluid. Als je de meeste Sunsoft-spellen met andere NES-spellen vergelijkt, valt meteen op hoe goed het geluid is.
Maar luister gewoon; het spel schreeuwt avontuur. Je krijgt het vanaf het begin verdomd gepompt. En daar eindigt het niet. Het thema op het eerste niveau is allemaal 'Ja, laten we dit verdomme doen'. De hele soundtrack is geweldig. Silius was bedoeld als een spel in de terminator franchise, maar toen de licenties doorliepen, ging Sunsoft door en maakte deze side-scrolling shooter hoe dan ook, en het is een beetje een (erg moeilijk) juweel op het systeem.
Maar zelfs als de game helemaal waardeloos was, zou ik het nog steeds opstarten om de muziek te horen. Verdomme.
beste registry cleaner voor windows 7
Josh Tolentino
Als iemand die behoorlijk wat anime kijkt, zie ik veel 'themaliedjes' behandeld als een soort brandingoefening. Iemand in de productiecommissie voor een show (of game, tegenwoordig in veel gevallen) vertegenwoordigt een platenlabel en wil dat hun nieuwe man of meisje een boost krijgt van het nieuwste nerd-aas (en vice versa). Dat is prima op zijn eigen manier, maar het voelt niet echt als een 'thema', tenzij het een op maat gemaakte compositie voor mij is, een die is ontworpen om de luisteraar een indruk te geven van de show of game voordat deze zelfs wordt ervaren, of om de indruk te versterken die ze hebben als of nadat ze het hebben ervaren.
Suikoden II Het openingsthema doet dat perfect. In combinatie met het uitstekende videomateriaal, krijgt het echt die epische fantasie gevoel terwijl het communiceert dat het verhaal zijn eigen ups en downs zal hebben. Ook is het hoogtepunt zoals het zien van Luca Blight zich volkomen onbetaalbaar.
Jonathan Holmes
Katamari Damacy, Metroid, Jet Set Radio, Castlevania, Final Fantasy, Splatoon, Star Fox, Vib Ribbon, Animal Crossing, Rez, EarthBound, Section Z, Bonk's Adventure, Contra, Rhythm Heaven, Resident Evil, Mega Man, Mushroom Men, The Legend of Zelda, Y's I & II, Double Dragon, Super Mario Bros, Bust-A-Move, Bust-A-Groove, Bubble Bobble, Bit.Trip COMPLETE, Splatterhouse, Super Meat Boy (Original) , PaRappa The Rapper, Rygar, Shovel Knight, Silent Hill, No More Heroes, de lijst met mijn favoriete soundtracks van games kon maar doorgaan.
Eigenlijk kan het niet, dus ik ga gewoon mee Chrono-trigger . Geen game-themalied doet meer met minder dan deze. Het roept tegelijkertijd extreme gevoelens van speelsheid, drama, mysterie en een bitterzoete melancholie op. Toen het spel voor het eerst uitkwam, nam ik het nummer op door een oude machine tegen mijn tv-luidspreker te houden en ernaar te luisteren in de auto, onder de douche en voordat ik 's nachts naar bed ging.
Het is heel bijzonder en ik vind het geweldig.
Alyssa Hatmaker
Wanneer ik een horrorspel speel, ben ik op zoek naar uitstel. Iets, alles om me een gevoel van normaliteit te geven te midden van alle gekke dingen die om me heen gebeuren. De muziek van Akira Yamaoka doet dat niet vaak. In plaats daarvan draagt het bij aan de atmosfeer en verhoogt het de angst met industriële geluiden en monastieke gezangen.
Maar er zijn uitzonderingen, en de grootste gaat helemaal over het comfort dat hoort bij het horen van een bekend deuntje: de Stille Heuvel thema, dat in elk wordt weergegeven Stille Heuvel spel behalve Origins . Zodra je die vette, snelle mandoline hoort, weet je dat je in Silent Hill bent en als je een horror-fan bent, ben je blij dat je erbij bent.
Rijke meester
VPN voor kodi
Deadmoon had een goede keuze Persona 4's ' Shadow World ', maar mijn keuze is wat recenter. Terwijl ik van de muziek van iedereen hou persoon game, de meest recente, Persoon 5 , valt mij het meest op.
'Wake Up, Get Up, Get Out There' is het soort zacht klinkende jam waardoor je je een echte Phantom-dief voelt. Ik moet ook toegeven dat ik als bassist moeite heb om me ertegen te verzetten Persona 5's gladde kont soundtrack.
Salvador G-Rodiles
Als iemand wil dat ik mijn favoriete themasong van de videogame onthul, vind ik het moeilijk om slechts één nummer te kiezen. Gelukkig ben ik een fan van motieven, dus ik ga met een deuntje dat een debuut van een bepaalde RPG op pc complimenteert.
Toen ik speelde The Legend of Heroes: Trails of Cold Steel in 2015 was het eerste dat me bleef vasthouden het nummer 'Atrocious Raid'. De baan werd gebruikt in een scène waar je een militaire basis bestormt om een enorme crisis te voorkomen terwijl er een conflict in het gebied gebeurt. Behalve dat het een cool introductiethema is, vertegenwoordigt het nummer de hoofdcast die hun status van sociale klasse opzij zet om een onverbrekelijke band te vormen. Terwijl elke beat omhoog gaat op een manier waarop je altijd alert bent, laat Falcom Sound Team jdk een aantal pianomelodieën vallen om de grote delen te verdelen.
Het beste van het nummer is dat het opnieuw verschijnt als een ander nummer genaamd 'Risking Everything, Here We Stand'. Hoewel het thema hetzelfde is, bevat het een extra gedeelte, wat goed past bij een grote scène waarin Klasse VII alles op het spel zet. Tot op de dag van vandaag doen beide nummers me huilen omdat ze me herinneren aan hun vastberadenheid om vooruit te gaan.
Overval Panda Z
Ik zou het hier heel graag eens zijn met Holmes. Chrono-trigger is mijn favoriete spel. Als het gaat om soundtracks, kan niets zijn pseudo-vervolg verslaan Chrono Cross (weliswaar een andere favoriet). 'Time's Scar' is de perfecte introductie tot de rest van het zwarte gat, dat is de rest van de soundtrack, een van Mitsuda's beste. Het begint met een rustgevende melodie voordat het overgaat in krachtige, rollende drums en strijkers.
Het blijkt dat ik niet echt de beste ben in het praten over muziek (althans niet vandaag), maar 'Time's Scar' in verschillende uitvoeringen staat nu al tientallen jaren in mijn afspeellijst, en het heeft me nooit het gevoel gegeven dat ik worden getransporteerd naar een verre wereld.
Weslikestacos
Katamari . Kies er een. Eet mijn korte broek op. (Noot van de redactie: ik heb de gekozen Tik op Mijn Katamari themalied en die korte broek had misschien wat kaneel gebruikt hebben.)
*****
Allereerst wil ik iedereen bedanken voor het vermijden van de meest voor de hand liggende keuze. Ten tweede, mijn keuze is nog steeds de beste, er is niets dat het ooit zal beperken, en als curator van dit stuk krijg ik het laatste woord. (Voeg hier maniakale lach in.)
